Disegnare idee artistiche realistiche

Le adorabili idee della migliore tecnica realistica disponibile

Disegnare dalla vita è difficile, spesso richiede estrema pazienza e pratica, ma è ancora molto possibile creare un bellissimo ritratto straordinario. Con le giuste tecniche, strumenti e capacità di osservazione, puoi imparare a disegnare un capolavoro. Scegli un riferimento o una fotografia. Assicurati che qualsiasi immagine tu scelga, disegnandole corrisponde al tuo livello di abilità. Se sei solo un principiante, probabilmente non dovresti scegliere una foto che comporta troppe ombre strane, è presa da un'angolazione insolita, ecc. Se hai avuto più pratica nel disegnare ritratti, puoi provare qualcosa di più complesso per mettere alla prova le tue abilità.

Disegna le nozioni di base su ogni disegno prima di andare avanti - Non c'è niente di peggio che finire a metà con un disegno e rendersi conto che il braccio del tuo personaggio è troppo corto. I buoni cassetti sanno come evitare questo bloccando in anticipo il disegno. Usa forme semplici per segnare le proporzioni di ogni oggetto. Ad esempio, crea un ovale per la testa di una persona, un rettangolo arrotondato per il busto e gomiti più lunghi per ogni braccio e gamba. Continua a regolare questi blocchi finché non ti senti sicuro della posa e delle proporzioni di ciascun oggetto.

Prendi carta decente all'inizio, abbozza molto. Disegna ovunque tu sia, ciò che è giusto di fronte a te, più noioso, meglio è. Se stai usando una tecnica corretta, vedrai un miglioramento abbastanza rapido, che significa mesi e settimane. Se hai acquisito cattive abitudini o tecnica, non vedrai miglioramenti. Chiedi spesso all'istruttore di criticarti le ultime settimane di pratica. Utilizza ogni ora dell'ufficio che il tuo istruttore ha e pratica diligentemente per tutta la settimana.

Sapere che l'ombreggiatura conferisce profondità agli oggetti: l'ombreggiatura è ciò che fa schizzare un disegno e gli impedisce di sentirsi piatto. Una grande parte dell'illusione delle tridimensionalità nei buoni disegni è l'ombreggiatura. Ma l'ombreggiatura è difficile da padroneggiare, soprattutto quando stai cercando di sfumare qualcosa dalla tua immaginazione o memoria. Anche l'ombreggiatura può implicare linee. Pensa alle due piccole creste tra il naso e il labbro superiore. Mentre potresti disegnare delle linee per loro, ciò li renderebbe irrealisticamente pronunciati.

Molti artisti amano usare una di queste matite di fascia media per praticamente tutto. Ti permettono di controllare la luminosità e l'oscurità ombreggiate più o meno pesantemente. Tuttavia, a volte potresti volere più intensità o scoprire che non puoi ottenere che la matita di fascia media sia leggera o scura come speravi. Per questi momenti puoi passare a un'altra matita. Altri artisti possono darti tutti i tipi di consigli sulle migliori matite da utilizzare per diverse applicazioni. Queste raccomandazioni possono darti una buona base in modo da non fissare le matite in modo assente e domandarti quale raccogliere.

Praticare la prospettiva per dare profondità alle scene - La prospettiva è il motivo per cui gli oggetti lontani appaiono piccoli e quelli vicini sembrano grandi. Per ottenere disegni accurati, è necessario avere una prospettiva accurata. Un modo per esercitarsi è usare un punto di vista. Pensa a questo come il punto più lontano all'orizzonte, come il sole appena prima di tramontare. Disegna linee rette da questo punto per abbinare i tuoi disegni, qualsiasi cosa più vicina al punto è più lontana, e quindi più piccola, e qualsiasi cosa lontana dal punto è vicino a te.